• Sobre o documentário The September Issue, que mostra a Vogue América sendo feita: a Thereza do Fashionismo viu e contou o que achou, a Gisela Gueiros no Minas de Ouro também comentou. As duas chamaram super atenção pra Grace Coddington, parte mais criativa da equipe da revista – pra gente ficar de olho!

• Sobre moda como negócio: a Camila Yahn tá fazendo série de posts traduzidos pra todo mundo pensar junto sobre como estruturar um negócio de moda – desde o planejamento até a motivação e tals. O primeiro já tá no ar, o segundo tá pra sair. Super pra acompanhar.

• Sobre a Alexa Chung: tem esse blog da MTV americana que faz uns posts tipo ‘Hoje vou assim’ com os looks da apresentadora, até com as marcas do que ela usa e sugestões parecidinhas. Uma delícia de “estudo fashion de observação”.

• Pra terminar com uma risada: a Katylene (agora a gente só fala “Keit-leine”!) chamou a atenção da celebridade usando paletó do namorado quando percebeu a diferença que a proporção certinha faz – é pra ser boyfriend blazer e não didi mocó’s blazer! ;-)

Mais: tem a capa dessa nossa Vogue aqui e tem os editoriais em fotos ótemas aqui. Que serviço bom é serviço completo, né? Hahaha!

as tradicionais, comportadas no dresscode…

Vendo as fotos hoje a gente percebeu como o dresscode de festas, hoje em dia, é “elástico”. Antes a regra era clara e ninguém podia se rebelar. Agora, com bom senso e informação de moda, todo mundo manipula elementos dos dresscodes formal e informal como quer – e consegue montar looks equilibrados e moderninhos, sem deixar de estar adequada. A gente prestou atenção especial aos sapatos que o povo usou. Antes, sapato de festona assim, de gala, tnha obrigatoriamente que ter salto fino, tiras fininhas, tinha que ser feito em tecido, tinha que ter o solado bem baixinho na parte da frente e não podia cobrir muito os pés. Hoje pode tudo – olha nas fotos!, desde botinhas, saltos super grossos, tiras espessas até plataformas e tachas.

…e as rebeldes, que “burlaram” a lei e continuaram bem elegantes!

O segredo pra gente também se rebelar contra o dresscode rígido das festas elegantes é a coordenação do sapato com o resto todo. Se o sapato tem esses elementos considerados mais informais, então vestido, jóias, cabelo e make podem estar mais “dentro das regras”. Vejam nas fotos, amigas, que as moças que mais piraram nos sapatos carregam jóias que têm cara de finas/refinadas, fizeram cabelos de festa (mesmo que esquisitos em alguns casos), usaram vestidos feitos com tecidos sofisticados e mais. E uma coisa compensa a outra!

E, de brinde, tem comentários dos makes e cabelos do povo no bailinho-fashion no Dia de Beauté. Com fotos gigantescas pra ver tudo de pertinho. ;-)

E pra gente poder copiar e praticar coordenações legais assim, tem algumas sacadinhas que dá pra perceber que quem fez o styling da campanha usou. Todas as combinações ficaram bem chiques mesmo com tantas cores, porque as peças são todas mais soltinhas (nada é super justo ou agarrado, nem o jeans) e a base pras coordenações é sempre uma cor neutra: as calças, bermudas e shorts são todos em cáqui, gelo, jeans e branco!!!

Pra deixar as coordenções de cores mais interessantes ainda, foram feitas coordenações de padronagens, mas todas bem discretas, tipo listras (mais finas ou mais largas) e bolinhas. Dá um toquinho divertido aos looks, mas fica ainda mais informal. As sobreposições – de camisetas com camisetas, de cardigans com cardigans, de camisas com camisetas e com cardigans – também são super agregadores de “interessância”!!!

Tem duas fórmulas muito boas de combinar cores, que podem facilitar a nossa vida um tanto… coordenação de cores análogas – que são as cores que ficam lado a lado no círculo cromático – dá um resultado menos contrastante e portanto mais elegante: amarelo + laranja, vermelho + rosa, violeta + azul, azul + verde são alguns ótemos exemplos!!! Já as coordenações de cores complementares – que são as core que ficam de frente uma pra outra no círculo cromático – resultam em combinações mais “chocantes”, mais criativas, mas um pouco menos refinadas: verde + rosa, amarelo + roxo, laranja + azul, vermelho + verde… E gente, não precisa (na verdade, nem deve) fazer um look 50% uma cor colorida + 50% outra cor colorida, é pra isso que serve a base de cor neutra. O ideal é que umas das cores seja a protagonista e a outra apenas coadjuvante!!!

“hummmm… ai, não sei… isso não tá muito dubai?!??”

Fora a brincadeira, a entrevista é legal mesmo. A Anna Wintour ainda conta que os preços das peças fotografadas pra Vogue América tão sendo reavaliados (ela se recusou a incluir num editorial um bolerinho de paétes que custava 25 mil doletas – e falou isso bem no sério, maravilhoooosa!), que a Michelle Obama inspira mulheres de verdade com seus looks high-low, do trabalho do CFDA incentivando novos talentos e de parcerias entre estilistas e grandes redes de lojas (pra fazer essas coleções baratinhas). Tá tudo em inglês, mas vale. ;-)

Sobre essa entrevista ainda tem quatro textos no blog Última Moda, escritos pela Vivian Whiteman. Olha, a Vivian tá bem brava com tudo que a Anna Wintour falou e faz/fez até hoje na moda, mas o que ela diz lá é bem coerente (na minha opinião pessoal). Podia ter um pouquinho mais de humor pra não parecer rabugento, mas é super super válido. Tá em quatro partes, começando aqui.

Tilda Swinton, em 2008, de Lanvin
A Vogue lembrou que chamaram o look de “morte num saco de lixo”, mas eles na revista acharam “de deusa”. A Cris acha que essa é uma imagem difícil (significando que não é bonita), mas respeita porque foi Alber Elbaz quem fez e porque é Tilda Swinton quem veste – ainda por cima ela ganhou um Oscar com esse vestido! Katylene disse que sempre que ela toma uma bala e fica louca sozinha em casa, se enrola nua cortina de veludo e fica igualzinha à Tilda – Katy reparou mais no “porta-vibrador” que Cameron Diaz tá carregando no fundo da foto (palavras dela!).

Madonna, em 1998, de Jean Paul Gaultier e Olivier Theyskens
Disseram que era “um choque”, a Vogue acha super válido ela ter usado, no tapete vermelho do Oscar (super tradicional), estilistas jovens – diz que na época Olivier Theyskens era só uma promessa. A gente acha que o look não tem glamour nenhum, e que justo nessa época (lembra de Ray of Light? como ela era linda nesse disco, não?) Madonna podia mointo mais. Katylene olhou pra foto e disse: “debutante piriguetchy góthyca com um babyliss pós-chuva”. Rá!

Jennifer Lopez, em 2001, de Chanel
Vixe: disseram que “ela perdeu a blusa e que teve que improvisar com uma rede de mosquitos presa precariamente”. A Vogue lembrou que no dia seguinte, em vez de Oscar a maior busca na internet foi por “Jennifer Lopez”. Na época a gente levou um susto (peitinhos de fora, né?), mas olhando agora o corpo dela tá incrível (quadrilzão? que quadrilzão?!??) e a transparência, pra uma diva num tapete vermelho, é bem legal até – só não tentem em casa, mocinhas. Katy disse que usaria esse modelito pra ir até a padaria. Tá bom?!??

Gwyneth Paltrow, em 2002, de Alexander McQueen
Até a Vogue chochou, tipo enrolou dizendo que “achou corajoso” ela não ir de princesa cor-de-rosa – mas mesmo assim a trança não rolou pra eles. A gente acha que alguma coerência é bom, gente. Que nada nesse look parece com Gwyneth, nem de longe – e pra ousar não há necessidade de se fantasiar de outra coisa, né, Brasil? A gente acha que ela podia ousar, mas que devia continuar DIVA. E Katylene pediu um balde de cetim roxo depois de ver essa foto – e disse que Gwyneth tomou um ácido e não voltou mais. Katy ainda pediu pra gente acrescentar um P.S.: “adorei o cabelo de camponesa estuprada”.

Nicole Kidman, em 2000, de Christian Dior
O povo disse que ela foi fantasiada de Oscar (rá!) e a Vogue curtiu, mas sem entusiasmo. A gente achou mixo (é com x mesmo?) e essa luvinha, Brasil, é uó. Katylene abre suas aspas: “Nicole, conta pra gente a verdade, isso é do Samuel Cirnansck?” ;-)

Björk, em 2001, de cisne que botava ovo e tudo
Disseram na época que era uma fantasia de galinha, a Vogue fez a Poliana e disse que ela lançou um novo estilista, mesmo que desse jeito. A própria Björk disse que acha o “senso de vestir” de Hollywood muito alienado e que fez careta pra isso. A gente acha inesquecível e se diverte até hoje. A Katylene ressente que Björk tenha copiado esse modelo dela – que usava o cisne em 1997 nos seus shows em Xerém.

Cate Blanchett, em 2008, de Dries Van Noten
Todo mundo reclamou do colar e do comprimento (supostamente muito curto) do look da musa da Cristina. A Vogue disse que ela estava “radiante”. A gente acha que ela é a grávida mais chique de todos os tempos e que tá linda mesmo. Katylene gritou que Cate é “temdêmssya” e que já naquele tempo tava fazendo o look ‘Caminho das Índias’.

Gisele, em 2005, de Christian Dior
O povo achou que a modela podia estar grávida, a Vogue achou que ela seria previsível se fosse toda cheia de curvas na sua primeira vez no Oscar. A gente AMA esse look desde sempre: nessa ocasião Gisele não era a supermodela, a principal atração (como sempre é), mas tava acompanhando Leonardo Di Caprio, indicado pra ganhar prêmio naquela noite (e ganhou?). O astro era ele. Ela escolheu ser linda e também adequada, e foi de coadjuvante – quem tinha que brilhar era ele, e não ela! Nossa drag-amiga acha diferente: diz que um o.b. embaixo da torneira incha e fica igualzinho ao look de Gisele. E completou dizendo que o look lembra a mulher de algodão do banheiro da escola (lembra?).

Kirsten Dunst, em 2006, de Rochas
O povo chochou, a Vogue amou – e a gente também! Repara que é o mesmo cabelo de Gwyneth, e essa á diferença entre ser coerente ou não: na Kirsten faz sentido! A gente acha ela uma princesa com esse look, maravilhosa em tudo – não precisa ser extravagante pra conseguir um bom momento no tapete vermelho. Agora, com a Katylene a estória é outra (“me vê uma champagne, por favor?”): nossa drag-amiga achou que o vestido parece cortina de banheiro!

Cameron Diaz, em 2002, de Emanuel Ungaro
O Mr. Blackwell, que fazia as listas de mais mal-vestidas do mundo, disse na época que o look era um “fiasco floral”. A Vogue acha que ela tava moderna e que o look era super apropriado pra idade dela. Aqui a gente abre um parêntese pra dizer que esse é o meu look de tapete vermelho favorito em todos os tempos – todo mundo sabe! Tava mesmo bem mudérna, tava jovem, foi super ousado e ainda hoje faria bonito em qualquer outra ocasião tipo essa, não faria? Katylene “não transou esse cabelo” e acha que o penteado é resultado de Cameron se atracar com alguma piriguetchy no tapete vermelho. Ah, não, Katylene!

Marion Cotillard, em 2008, de Jean Paul Gaultier
Os blogs de moda (americanos) disseram que o vestido sereia da Edith Piaf ficou tipo “um peixe fora d’água” no tapete vermelo do Oscar. A Vogue acha legal ela ter escolhido um estilista francês pra bombar o país dela, e que ainda por cima ela foi vestida como quem tem certeza de que vai ganhar (e ela ganhou mesmo o Oscar de melhor atriz naquela noite!). A gente achou que Marillon promoveu um super momento-fashion – supostamente, vestido de passarela vai pro armário do povo e não pro tapete vermelho; no caso desse vestido-sereia-com-escamas-e-tudo, o look ficou inalcançável como só os looks de Oscar podem/devem ser! E mais: Katylene achou que Marion ficou “linda de truta”. Rááá!

Maggie Gyllenhaal, agora em 2009, de Lanvin
Teve gente que disse que ela devia “ser presa por essa atrocidade em estampa de bicho”. A Vogue amou porque tinha colocado esse vestido no style.com logo depois do desfile da Lanvin. A gente acha que esse é outro look super “apropriado pra idade” de quem usa: a festa é tradicional, ela tá adequada e tals, mas não tá quadrada ou velha, nem de longe! Mais: também tá super coerente com quem ela é, não tá? – e essa é a estampa de onça mais chique do mundo! Katylene termina o post com chave de ouro dizendo que acha esse o melhor look de todos – e que acha que a estampa é, na verdade, resultado de pintura a dedo feita por crianças especiais, tipo ‘moça bonita’!

• Novidades na blogolândia: o Fora de Moda tem casa e aparência novas; o Um Milhão de Vestidos (top favorito aqui!) do Paulo Babboni voltou (com um ótemo post sobre revistas e vontades); o Garotas Estúpidas agora tem loja virtual (bafo!) e o C’Est Sissi Bon tá promovendo um concurso super legal, que provavelmente vai render mil fotos boas – além de uma sandália bafo de prêmio.

• Pra prestar atenção: tem corações aos montes nas imagens de moda desse comecinho de ano – e não vai demorar pra ter aos montes nas vitrines em volta da gente. Tem na publicidade da Versace, na coleção resort de Chanel (ninguém mais, ninguém menos) e nas bolsas novas do Marc Jacobs (aqui e aqui), tipo a que a Victoria Beckham tá usando na foto aqui embaixo. Nossa Spice Girl favorita forever and ever. ;-)

é mointa, mointa, moooointa afetividade fashion, tá vendo?!?? ;-)

• Top-bafo: a Cathy Horyn, jornalista de moda do NY Times, escreveu um textão sobre “o que tem de errado com a Vogue”. O Romeuuu falou desse texto e das impressões dele no The 1988 e indicou o texto do Luigi pro site do SPFW falando também desse assunto. Lendo os dois posts dá pra entender como o questionamento começou, o que motivou essa pensata e como as questões levantadas por dona Cathy alcançam mais do que só a Vogue América. Tipo, su-per-tem-que-ler.

• E o boato que de que Amy Winehouse pode desenvolver uma linha de roupas? Diz que essa rede de lojas Fred Perry chamou a cantora pra colaborar, mas eles fazem roupinhas tipo essas (dica do Fashionista). Como seria ter uma camiseta pólo “criada” pela Amy, gente? Desses boatos a gente tá mais interessada no que diz que Christina Aguilera pode fazer roupa pra TopShop. Bora ver se a 284 (que tem um blog!) traz pra vender aqui, se for o caso. (Podia, né?)

• As moças do blog Go Fug Yourself fizeram uma lista increíble de lições-fashion que as celebridades de 2008 deram pra gente. Lições tipo “o que não fazer”, que renderam risadas boas por aqui e esse post traduzindo tudo no blog da Besni. É engraçado de verdaaaaade! ;-)

Obrigadíssima pelos comentários de fim de ano e de boas-vindas, cheios de sentimentos bacanas, trocas super válidas, palavras ótemas e mais – só coisa boa. Obrigada de verdade, gente! A parte mais valiosa desse blog é ter os leitores mais legais do mundo! ;-)

• Mais filminho: a campanha nova da linha de vestidos de Victoria Beckham (ahãm!) tem um videozito que é uma graaaaça, postado no Cajon DeSastre. Vale clicar aqui embaixo pra assistir que é um mimo mesmo, com uma musiquinha deglícia. ;-)

• Então a campanha nova da Arezzo tem Lara, Flora, Donatela e uma crítica ma-ra-vi-lho-sa feita por nossa musa internética, Katylene Beezmarcky. TEM QUE CLICAR que é de rir o fim de semana inteeeeeiro.

• Todos os blogs do mundo já deram link pra votação do prêmio Chic 2008 e a gente é feliz forever and ever pelo prêmio de melhor blog de moda que o Oficina ganhou no ano passado. Pois nesse ano a gente vota no Filme Fashion e ainda faz campanha: Alexandra Farah é musa tecnológica e pioneira em moda na internê – abriu espaço pra to-dos os outros concorrentes existirem e merece ser homenageada. Então, amigos, cliquem lá pra votar no Filme Fashion como top “blog fashionista” (ãnh???) de 2008.

•  Sensação do verão: a Denise Dahdah, com colaboração de Sylvain Justum, fez um guia de dicas pra usar barras dobradas em jeans e mais, tipo Katie Holmes. As dicas são todas bem boas e fáceis de assimilar no próprio guarda-roupa – e esse look, quando funciona, é super mega charmoso. Não é?

• Tem post no Prataporter explicando tudo tudo tudo sobre o Fashion TV, canal exclusivamente dedicado à moda – com programas produzidos aqui, por gente daqui, tratando do nosso mercado e das nossas curiosidades: até a Oficina já apareceu em documentário sobre personal stylists (clica pra ver!). Também tem post no Blog da Cami, contando de um programa inteiro sobre Marcelo Sommer que tem tudo pra ser super legal. Tem Fashion TV aí na sua casa?

• Tem no site da revista People uma enquete pra saber qual a “tendência” de 2008 que já deu e que a gente não quer mais ver nem pintada de ouro em 2009. Bom ‘pensamento fraco’ de fim de ano, não?!?? ;-)

we heart nicola formichetti =) we heart nicola formichetti =)

A gente também tá preparando mudança de layout (e mais), sabia? =)

miuccia, gata, a gente é sua fã.

• Depois do Marc Jacobs, Miuccia Prada tem uma página só dela (e de verdade!) no MySpace. Quer ficar amiga dela?!??

• Mais de Miuccia: a Prada desfilou rendas e mais rendas nessa temporada em Milão e quem melhor falou dessa imagem-rendada foi o Vitor Ângelo no DusInfernus. “Com certeza, a renda traz a imagem da contradição e, mais cedo ou mais tarde, a Prada (que sempre procura a síntese entre os opostos) não poderia deicar de reverenciá-la – isso aconteceu em sua coleção de inverno 2008″. No Chic tem um “como usar”, com palpites da Oficina de Estilo e tudo! =)

• Diz que as gêmeas Olsen tão escrevendo um livro de estilo, meio auto-ajuda fashion. Tipo entrevistando estilistas e fotógrafos e gente que inspira as duas, na hora de se vestir e na vida. A gente adora conhecer inspirações, sempre é legal conhecer o ‘meio’ que leva ao ‘fim’. Néam?!??

• Nesse link tem uma reportagem sobre pessoas de NY que só usam uma cor, sempre, todos os dias da vida. Juro, tem guarda-roupa inteirinho azul, cinza, verde… e mais. Foi a Luiza que deu a dica no Favoritos – ela podia agora contar que cor usaria se escolhesse uma só. Eu ia rosa todo dia, e você?!??

mais campanha da prada e a campanha da mulberry 

Então na carona dos temas do inverno e usando como inpiração as campanhas novas das marcas internacionais que a gente curte (tantas fotos e tão pouco espaço!), a gente convida todo mundo a exercitar o olhar e tentar achar coordenações de cores em tudo em volta! Esse post foi inspirado no site Wear Palettes, que monta essas paletinhas de cores tiradas dos looks fotografados pelo Sartorialist. Mas dá pra ir além e fazer paletinhas com as campanhas (usando até os cenários e acessórios que compõem as imagens dessas marcas!), com quadros, com capas de revistas, com tudo mesmo! =)

campanhas de ysl, chloé e missoni 

Quem sabe tudo dá a dica: diz que uma das editoras-assistentes da Vogue América tem como “receita” de look-bacana ‘usar cor todos os dias’. Receita boa essa: mesmo quando a cor não está coordenada com cores coloridas, dá pra inserir cor nas coordenações de neutros: em bolsas, nos lenços (hit!), nos pezinhos, numa tiara. Por um dia menos chuvoso, menos cinza, mais alegre e animadíssimo (que eu mereço!).

Vogue Paris x Vogue Brasil: o editorial-matriz saiu primeiro na revista de lá de fora e foi republicado aqui nessa edição da Vogue BR – na mesma edição em que a versão brasileira saiu. Oooops.

Não tinham editores lá no Pense Moda na hora pra rebater ou pra debater, então a gente ouviu só um lado dessa história. Porque a gente imagina que eles poderiam reclamar que quem não traz nada novo são eles (fotógrafos e stylists!), ou que eles topam fazer o que é pedido sem reclamar ou sugerir outro caminho – não dá pra saber, né? Mas a gente imagina.

Vogue América x Vogue Brasil: relfetidas no espelho, com canudinho e tudo

O fotógrafo Bob Wolfenson chegou a dizer que é meio obrigação de editores e clientes em geral pedirem referências novas e frescas. Ele disse que é preciso que se produza imagens novas e inspiradoras até pra “educar” o leitor/consumidor, pra que cada vez mais todo mundo compreenda e saiba “ler” imagens de moda mais elaboradas, mais sofisticadas e moderninhas. A gente também acha, e também quer ser ‘educada’! Porque repetição faz com que o olho se acostume e se acomode, e a gente vai mesmo perdendo o jeito de decifrar códigos e elementos das imagens de moda que vemos – especialmente quando a Vogue repete tanto assim, ó:

Vogue América x Vogue Brasil – e aqui a gente tem um ‘plus a mais’: tem na revista dizendo que “o editor de moda Giovanni Frasson foi quem decidiu que um jardim tropical seria perfeito para destacar as cores do editorial”. A gente acha que quem decidiu isso foi o casal Inez e Vinoodh que fotografou o editorial-matriz na Vogue América, não foi não? E olha que a gente a-do-ra tudo do Giovanni!

Diz que estão filmando um documentário com (ou sobre) a Anna Wintour (será que é esse?), e que câmeras acompanharam a editrix mais poderosa do mundo durante a última temporada de desfiles. A gente soube por esse filminho aqui, que aproveitou o movimento das câmeras pra acompanhar também – e que rendeu um monte de observações mega mega engraçadas. Pela locução mais que empolgada já dá pra sentir, né? Que a voz começa o filme dizendo que essa é a “novela de terror e moda de Anna Wintour”. Hahahahaha!

E aí o locutor já solta um “o que há de novo na vida de Anna, ‘a mulher mais poderosa do mundo’”, pra logo em seguida dizer que “a coisa mais louca aconteceu: Aquela a quem seus amigos chamam de ‘rainha do gelo’estava SORRINDO! Qual odioso complô estará aprontando? Porque o sorriso contra a natureza???” – mais risadas aqui! Hahahaha! E diz que a respostas vêm das câmeras que a estão seguindo: diz que quando as câmeras estão filmando, AW é toda sorrisos, e quando fazem intervalos ela volta ao normal e fica super séria de novo. Tá bom pra você?

O filminho não chocha o tempo todo: fala da Teen Vogue, que foi ispirada pela adolescência da Bee Shaffer, Filha da Anna Wintour – diz que quando sua filha estava na High School AW percebeu que as revistas pra adolescentes eram super focadas em meninos e paqueras e relacionamentos e tals. E aí deciciu fazer uma revista de moda pras adolescentes (e arrasou que a gente AMA Teen Vogue). E conta que ela ainda toma conta de pertíssimo das versões pra homens e pra casa da revista Vogue. Mas logo o chocho segue firme.

O locutor comenta as capas de Vogue com Renée Zellweger (“parece que ela fez cocô em forma de coelho”), com Jennifer Hudson (“morte à anorexia!”) e com Scarlett Johansson (“aceite seu peso e viva bem com braços mais arredondados”). E no fim ele anuncia que nada tinha o preparado para um ENORME ESCÂNDALO (hahahahaha!):

“Domingo de manhã, no desfile de Nina Ricci, imagens exclusivas mostram uma pessoa atônita, sem reação. É a própria estilista Nina Ricci jornalista francesa conhecida como Mademoiselle Agnès (thanx, Sylvain!), que diz indignada: ‘Anna está usando o mesmo vestido que usou no início da semana! Vale a pena ser dona do mundo, não?’. Terça de manhã, no desfile de Balenciaga, Anna estava usando O MESMO VESTIDO! Mesma estampa, mesmo colar, mesmos óculos, mesmo colete.” Hahahahaha! E aí o locutor, que já está ensandecido a essa altura, diz que não vai dizer mais nada e que está decepcionado – no fim, AW se vestiu igual para uma continuação do documentário, e desde já a gente sabe que é uma montagem!

Quem traduziu tudo foi a chiquérrima e mais que querida Bel (super thanx, Bel!), que junto com a sócia Luiza forma uma das duplas mais elegantes que a gente conhece e que ainda vai dar muito o que falar aqui no blog! =)

Que na Vogue as plumas são tidas como “chiques, femininas e poderosas (a gente também aaaacha!), e não devem ser usadas se você não quer chamar atenção”. A gente topa fazer post colaborativo: quem lembrar de desfiles nacionais que tiveram plumas nos looks (ou texturas que lembrem plumas e penas e franjas e afins), mesmo de outras temporadas, pode comentar que a gente vai atrás dos looks e conta aqui – num outro post! – os jeitos mais legais de usar! =)

A gente tá brincando! Somos fãs de verdade, da modela e da editrix! =)

Que pra quem tá em SP (e pra quem curte cinema e figurinos e moda e afins), o Iguatemi Filme Fashion da Alexandra Farah é O programa pros próximos dias. Vão ser 3 mostras diferentes, pra gente ver o que o festival selecionou de cinema brasileiro (com os figurinos mais legais desde sempre), de um panorama internacional (que vai ter filminhos do ShowStudio, bem phyno e o que a gente mais quer ver, Lagerfeld Confidential) e filminhos numa mostra competitiva (a gente torce pelo filminho super mega fofo da Olivia!). Junto vai ter toda uma programação paralela que inclui palestras, discussões e – quem sabe – festchinhas! Do dia 24 ao dia 30, das 11h às 22h (a gente vai mo-rar lá!). A programação completa ainda não saiu, e quando sair a gente avisa.

Aqui o filminho que a Olivia fez pro Resfest, mostrando o universo adolescente e a maquiagem mais incrível do planeta, do jeito mais sensível, mais lindo. A gnete ama.

dá mesmo pra gente imaginar que a primeira foto é “intermediária”, a segunda pra mais jovens e a terceira pra mais velhas – ou a mesma ordem, só que pra formalidade x informalidade… não dá?!??

Esses aqui embaixo estão no III Sacolão de Estilo, que vai rolar essa semana – dias 09, 10 e 11, na Teto (Melo Alves, 184, Jardins, tel. 3064 2777). A gente vai estar lá das 10h às 19h na quinta, na sexta e no sábado esperando todo mundo, tá?!?? Todo mundo meeesmo!!!

esse penúltimo, fofinho de bolinhas, é do Valentino, tsá?!??

O editorial chama “True to form” e tem Marc Jacobs e Miuccia Prada comentando seus looks nas fotos. Francisco Costa também comentou e resumiu o tema assim: “As peças incorporam uma certa precisão. São fáceis mas calculadas, esportivas mas luxuosas e sofisticadas.” É super verdade: se mesmo moletons e algodões podem ficar super arrumadinhos só com cortes e formas originais, imagina vestidinhos pra toda hora! Não é?!??

Apesar de amar “How to make an american quilt” (“Colcha de retalhos” em portugês!), “Reality bites” e “Minha mãe é uma sereia” (com a Cheeer!), meu figurino preferido de Winona Ryder até hoje é o de “Mr. Deeds“, em que ela faz a namoradinha má e depois boazinha do Adam Sandler. O filme é meio uma bobagem, mas o figurino dela é super vida real, tipo uma versão comportada do universo do Marc Jacobs: ela usa muita muita muita saia junto com casacos tipo paletós curtinhos ou capinhas 7/8, sempre em tons neutros (tudo aqui embaixo). Acho até que lembra um pouco o figurino de “Shopgirl“, sem a vibe vintage – adoro também!

Mas o figurino mais referência, não só de Winona mas do filme em si (eita, érika!), é o de “Época da Inocência” (“Age of Innocence”- é isso mesmo em portugês??). Super recomendado em todas as aulas de história da moda como retrato bem fiel e super bonito do tempo em que a mulherada usava vestidos que super cobriam tudo, espartilhos, chapéuzinhos e e tals. Tipo tem que ver.

Anyways, na revista vai ter matéria com ela contando coisas tipo o que tava acontecendo na vida dela antes do bafo do ‘roubo’ e como foi com a mídia logo depois, como foi com a família dela e como está agora a relação dela com meninos e planos sentimentais pro futuro. Tem mais “prévia” aqui.

Essa é a possível capa da Vogue US de maio (ou junho?). E tem (nessa ordem) Lily Donaldson, Hilary Rhoda, Doutzen Kroes, Sasha Pivovarova, Caroline Trentini, Raquel Zimmerman, Jessica Stam, Chanel Iman, Coco Rocha, Agyness Deyn (uau! quanto nome de modelo pra decorar!), juntas, vestidas bem ricas e finas, embrulhadas no título “The World’s Next Top Models”. E a gente tem que prestar atenção…

…Que as justificativas pras últimas capas com atrizes/não-modelos era mais ou menos essa: atrizes têm força maior pra alavancar vendas e desejos porque têm personalidade, têm história e há maior chance de identificação do público com seu “conteúdo”. Então a gente pode entender que essas são modelos que vendem personalidade e não só beleza (de acordo com o critério da Anna Wintour). Ou que são modelos que viraram celebridades!

Também na semana passada, o style publicou lista com as 10 modelos mais legais do momento. E a gente tem amigos que conhecem to-das as modelos e sabem os nomes e que desfiles e campanhas fizeram…. mas quase sempre a gente sabe mais de celebridades do que de top models, não? E Madame Rucki tratou de dizer que a gente tá na era da substituição das tops por celebridades.

alguém cohece? sabo o nome? (eu sei da carol pantoliano!) quer fazer look igual?

Que a gente tem ‘vontades’ muito por afinidade e influência, né? A gente escolhe o é familiar, o que não agride, o que a gente acha que parece com a gente. E a gente sabe de (quase) tudo das celebridades que amamos: quem namora, últimos trabalhos, de quem é amiga… e essa celebridade fica mais próxima, como se a gente conhecesse. Faz sentido a gente se identificar, se inspirar nos looks das celebs favoritas.

É diferente com modelos: a gente as vê imaculadas e super mega sérias nos desfiles, mas não sabemos mais nada. Nem nomes – a não ser que essas modelos virem celebridades, tipo Gisele e Carol Trentini (ou quando uma dels entra pro time das “anjas” da Victoria’s Secret). Porque no geral elas são ‘padronizadas’: “(…) esta nova safra de modelos veio marcada pela homogeneidade, com um padrão de beleza bem definindo, sendo uma praticamente igual à outra. Sem expressar muita personalidade as modelos não são mais capazes de transmitir a imagem da marca como faziam as tops antigamente.” (do About Fashion)

Por isso a gente fica de olho nas moças descoladas de Hollywood. Por isso cinema super conta pra gente exercitar o olhar fashion. Por isso é ruim quando elas aprontam baixarias ou viram anoréxicas. Por isso as novelas daqui podiam produzir celebridades mais bacanas pra gente ter referências nacionais…. Por isso a Vogue tá cheia de atrizes e cantoras nas suas últimas capas. E em campanhas de marcas de moda (o próximo passo serão os desfiles??) Por isso não tem como a gente ignorar celebrities quando resolve falar de moda. Not anymore.

No site tem uma página de vídeos com um monte de podcasts que valem por aulas: tem das temporadas de moda anteriores, dos desfiles de NY, tem da capa da Kirsten Dunst como Maria Antonieta, e em todos eles tem muita muita muita informação bacana em 3 minutos (tipo isso). É uma delícia de ter no iPod, e dá pra assinar e ficar sabendo na hora quando tem vídeos novos – eu já assinei!

A foto é daqui, onde tem também fotos de dentro da revista!

Jennifer Hudson faz história como uma das 3 únicas negras (não-modelas) a sair na capa da Vogue: Halle Berry e Oprah fizeram capa antes, e só. Diz que revistas tradicionais como a Vogue têm receio de estampar negros na capa e vender menos – super uó. Pois eu adoro ter a Jennifer Hudson negra, não-magra e LINDA na capa, e gosto mais da Anna Wintour por isso.

As edições de março e setembro da Vogue são sempre as mais recheadas (grandes e gordas!) e importantes, porque vêm logo depois das temporadas de moda, com muita moda e muito anúncio, tudo fresquinho. E a de março geralmente tem alguém ligado ao cinema (americano!), por causa do Oscar. Desde 2002 duas capas da Vogue América tiveram meninas “afro-americanas”: Halle Berry foi uma, Lya Kebede outra. E nunca na história da revista houve uma capa com alguém com as formas de Jennifer Hudson, super anti-anorexia.

(Adoro Jennifer Hudson, tem que ver o filme! Vai ter filme fashion na segunda de manhã, se inscreve no site da Alexandra Farah e encontra comigo e com a Cris e com o Luigi lá!)

E no mesmo mês de março a Marie Claire americana vai mostrar editorial fotografado no prédio-sede das Nações Unidas, que diz que demorou meses pra ser negociado. É a primeira vez que se fotografa moda lá dentro, e que a revista quer mostrar mulheres poderosas e diplomatas – usando ternos incríveis e paletós revisitados, bem femininos, mas com padronagens clássicas.

(veio quase tudo daqui)

carol trentini: oi, eu sou a Carol!
cris: oi, tudo bem? eu sou a Cris!
fê (virando sal): oi, eu sou a Fê!

Corta pra Carol dando beijinhos super mega fofa e simpática, virando e indo embora. Em seguida, Fê e Cris se olhando e gritando (por dentro!): “COMASSIM EU SOU A CAROL???? A GENTE SABE QUEM VOCÊ É!!!!!!!!!!!”

Corta de novo pra risadas até agora.

A seguir, cenas de um próximo capítulo!

O glamurama destacou a parte em que a mega editora comenta o comentadíssimo filme. Mas o que nos chamou mais atenção foi o finzinho da entrevista, quando Anna Wintour fala de como a moda é termômetro do “mood” do mundo:

A entrevistadora quer saber da Anna Wintour: se a pessoa for bem esperta, dá pra ela entender o que está acontecendo no universo a partir das páginas da Vogue? Anna Wintour acha que sim – e de um jeito, eu também.

Tenho essa impressão da Vogue América, que os editoriais meio que querem contextualizar momentos de coleções específicas com momentos da sociedade (especialmente americana). Mas e aqui? Dá pra sentir “qual o climão” do país pelo que a gente vê na Vogue (ou em qualquer outra revista de moda? Alguém lembra de coleções que contextualizaram movimentos ou acontecimentos ou “moods” através das roupas apresentadas?

(E sério, escrevam o que lembrarem pra gente fazer desse um post interativo!)

Essa é a parte mais organizada do acervo da revista Vogue (diz que tem épocas beeeeem mais bagunçadas!). Os produtores chegam com as sacolas das lojas/assessorias e acomodam tudo aí, até a hora de editar, fotografar, e depois separar tudo pra devolver. (E a gente pensando que o nosso armário é que é um caos….)

Nessas araras estão agora os vestidos de festa mais legais das marcas mais bacanas do país, que foram fotografados pra revista de dezembro, num editorial grandioso e cheio de celebrities (locais). Diz que vai ser bem Vogue América (tipo Anne Leibovitz), bem lindo. Let’s wait and see.